Welche Kunst und Bau entsteht heute, z.B. in Bern, im Kontext einer westlich kapitalistischen Weltordnung? Welche Herangehensweisen wählen Kunstschaffende und welche Rollen spielen Auftraggeberinnen und Behörden? Warum wurde bei der neuen Schwimmhalle in Bern Neufeld nur das halbe Kunstwerk realisiert? Warum wird beim Schulhaus Wylergut ein Wandbild aus den 1940er Jahren demontiert und ins Historische Museum gebracht? Wie kam es zu einer problematischen Kunstarbeit auf einem Verkehrs-Kreisel in Mendrisio?

Wie wird über dreissig Jahre nach der «Wende» die Kunst und Bau in der ehemaligen ČSSR neu bewertet, z.B. von Künstlern wie Pavel Karous? Welche Rolle spielt Kunst und Bau heute in der Tschechischen Republik? Warum wurde eine 7 Meter lange Skulptur der tschechischen Künstlerin Sylva Lacinová an der Masaryk Universität in Brünn in einen Graben geworfen? Welche Ähnlichkeiten und Unterschiede gibt es zwischen der Kunst und Bau in der ČSSR damals und in der heutigen globalisierten Welt? Bedeutet der Ukrainekrieg einen Rückfall in überstanden geglaubte Polaritäten und eine re-Politisierung der Kunst?

Welche Erfahrungen machen Architekt:innen mit Kunst und Bau? Welche Formen von Kunst und Bau gibt es, wie unterscheiden sie sich? Wie verhält sich Kunst, die nachträglich zur Architektur hinzugefügt wird, oder Kunst, die bereits im Planungsprozess einbezogen wird, zur Architektur, bzw. zur architektonischen Praxis? Ist bei Architekt:innen die Bereitschaft da, Kunstschaffende als wesentliche Bestandteile im Planungsprozess einzubinden? Welchen «Mehrwert» bringt Kunst im Planungsprozess? Braucht es diesen Mehrwert? Wie stehen integrative Ansprüche Entwicklungen wie BIM, ikonischer Architektur, oder von Totalunternehmen geleiteter Bauten gegenüber?

Welche Rolle spielt Kunst und Bau bei einer genossenschaftlichen Versicherungsgesellschaft wie der Schweizerischen Mobiliar? Wie wird bei den Liegenschaften des Unternehmens damit umgegangen? Welche Art von Kunst wird berücksichtigt und warum? Wie wird beispielsweise partizipative Kunst eingesetzt? Kann von einer Durchdringung der Disziplinen Kunst und Architektur gesprochen werden, was sind die Schwierigkeiten dabei, was die Rolle der Bauherrschaft, was die Mehrwerte? Wie können solche integrativen Herangehensweisen auf die gebaute Umwelt übertragen werden, auf Städte und Quartiere?

Im Vortrag von George Steinmanns widmet sich der Künstler dem Thema der Kunst als Prävention: Wie kann Kunst und Kultur unser Verhältnis zur Zukunft angesichts der durch den Menschen verursachten ökologischen Krise beeinflussen und zukunftsfähige Handlungsspielräume eröffnen? Ausgehend von diesen Fragen erlaubt die Veranstaltung Einblicke in die Praxis des in Bern lebenden Künstlers, der sich seit den 1980er Jahren mit einer Ästhetik der Nachhaltigkeit beschäftigt.

Wie offen wird heute Bildhauerei definiert? Ist Kunst und Bau Bildhauerei? Kann Kunst und Bau auch künstlerische Strategien in den Bauprozess integrieren? Welche Rolle spielt dabei die Partizipation und das Kuratorische? Ist dieser integrative Ansatz eine Frage der Haltung oder von künstlerischen Methoden? Welche Rolle spielt dabei die Sprache, welche die Materialität? Solchen Fragen gehen Kerksieck und Beutler in ihrem Gespräch nach.

Wie unterscheidet sich Kunst im Museum von Kunst im öffentlichen Raum, die Öffentlichkeit eines Museums von der Öffentlichkeit der Stadt? Verhindern die einschränkenden Bedingungen von Verfahren und Bauprozessen das Potential der Kunst oder sind sie vielmehr der unerlässliche Nährboden für neue Kunstformen? Welche Rolle spielt die Materialisierung für die Unmittelbarkeit der Kunst? Solchen Fragen gehen Bühler und Beutler in ihrem Gespräch nach.

Jeff Kinkle discusses Guy Debord’s parapolitical turn, the evolution of The Society of the Spectacle and conspiracy theories with Alexandra Symons Sutcliffe and Jenna Bliss, accompanied by a poem from Susan Conte.

Everything happens all at once is the second installment of a two-episode podcast produced in conjunction with Jenna Bliss’ solo exhibition Now vacant. at Stadtgalerie Bern that took place in spring 2021.

Alexandra Symons Sutcliffe and Jenna Bliss in conversation, interspersed with a reading by Shelley Marlow from Two Augusts In A Row In A Row, a sound piece by Carissa Rodriguez and some archival material from the early 2000s.

Integrated Citizens is the first installment of a two-episode podcast produced in conjunction with Jenna Bliss’ solo exhibition Now vacant. at Stadtgalerie Bern that took place in spring 2021.

Was ist die Bedeutung der Ästhetik im öffentlichen Raum? Wer bestellt Kunst und Bau und welche Verantwortung trägt die Bestellerin? Sind Ansprüche der Politik an die Kunst gegenüber politischer Indifferenz vorzuziehen? Gibt es Parallelen zwischen Gesundheitswesen und Kulturförderung? Solchen Fragen gehen Pulver und Beutler in ihrem Gespräch nach.

Ist Kunst und Bau angewandt oder frei und taugen diese Kategorien noch was? Ist eine Kunstschule, ist Kunst, ist Öffentlichkeit eine Heterotopie? Muss Kunst objekthaft sein oder genügt es, den Lauf der Dinge zu verändern? Sind öffentliche oder private Auftraggeber besser für die Kunstfreiheit? Solchen Fragen gehen Mader und Beutler in ihrem Gespräch nach.